正因為普通

「アタシ、再生產(我、再造)」

當初在夏季番組列表看到這動畫時是根本沒打算看的，主要原因為近年日本狂推各系以美少女為主題的動畫，但多只是靠美少女包裝，本身劇情普普、演出也普普的普作，就算有百合......

又如何。劇情就是激不起人心看的想睡沒辦法啊ˊwˋ

以致於近期挑片只要看到以校園美少女為主的作品都會直接刷掉。直到少女歌劇動畫撥出後，整片濃濃的幾原邦彥風格讓導演被網民抓出來檢視，才知道導演古川知宏原來是幾原的子弟兵。

幾原邦彥一直是我個人非常喜愛的動畫導演，自國中時受其少女革命荼毒開始，只是要是他的作品我甚至還會拼上所有日聽能力去看生肉。

他主導作品目前僅有3部TV跟1部劇場版，分別是「少女革命(少女革命ウテナ/1997)」、「少女革命~思春期默示錄(少女革命ウテナ アドゥレセンス黙示録/1999)」、「旋轉企鵝罐(輪るピングドラム/2011)」跟「百合熊風暴(ユリ熊嵐/2015)」，僅靠這幾部作品就能在日本動畫界眾多導演中，成為那少數幾個作品風格可被獨立出來以其姓稱謂的導演(其他如今敏跟新房)，實力可見一斑。

幾原邦彥其風格非常明顯好認，用舞台劇式魔幻的演出剪接手法，配合華麗運鏡在虛實間來回切換，精湛的視覺演出只要看過一次就難以忘懷。同時導演埋藏大量意識流與隱喻埋藏在各個畫面內，謎底與想要表達的主題往往都是在倒數幾集才解明，結局的解讀還會因每個觀眾成長與社會背景的不同，多少有點差異。

他的動畫如果單純看表面會根本看不懂在演什麼，甚至整個邏輯有問題。但如果能拋棄部分邏輯觀念，並超越文字敘述進一步去想像、探究那些怪誕演出的意涵，就能從中獲得到不少樂趣。簡單講，看幾原的作品就是一句話：

「Don't think,feel (不要想，用感覺)」

少女歌劇的導演古川知宏從旋轉企鵝罐開始跟著幾原一起畫後期分鏡稿，甚至在百合熊風暴就擔任副導演大位。單從第一集從長頸鹿的簡訊到華戀亂入Revue舞台，那強烈的少女革命與百合熊風暴既視感，以及華麗的燈光表現跟舞台效果，就能了解古川知宏真的受幾原邦彥影響非常深。

接下來我想分享整個故事所帶給我的感受及個人看法，且因為整部作品要看到結尾才會是一氣呵成的完整，所以分隔線後的文章會直接暴雷結局，還沒看、還沒看完的讀者請自行斟酌是否要繼續往下拉。

==Revue(レヴュー)==

==最初源自法語，指批評和調查==

現意為一種以舞台設備、燈光和服裝來強調視覺元素，演出方式包含音樂、舞蹈、短句和雜技的戲劇娛樂。在19世紀末到20世紀初時，因其歌曲和舞蹈諷刺描繪當年的人物與事件而流行

==以上取自英日文維基==

==中文很該死的什麼都查不到==

整部少女歌劇的主體相較百合熊風暴跟旋轉企鵝罐單純且光明許多，沒藏什麼社會風氣、霸凌、反抗體制的犧牲品等等黑暗面的東西，很適合第一次接觸這類風格的觀眾觀看。甚至前面1-4集會因為太單純，主角華戀又沒什麼特色(沒病態缺陷或悲傷背景)，對我這種幾原風毒重度患者而言不夠ㄎ一ㄤ阿XDD

因第3集的誤導沒能意識主旨是所有人追求星光的原罪，每個Revue真正的意涵直到進入第5集才開始浮現、這由長頸鹿主辦的Audition最終的結果與犧牲，以及開始講述Starlight劇本後，整個作品才變得精采起來。

「星光(Starlight)」

這詞是了解整部動畫的關鍵。星光在這部作品有多種面像解釋：表面上當然是指戲劇Starlight，

但超越這表層解釋後，進一步去看會發現Starlight是成為Top star後可以實現的永恆願望，但同時也是不可及的夢想，也是渴望在台上發光發熱的舞台少女們熱情的原動力，更是在綻放光芒前舞台少女們在台下努力的抽像表現。

所以戰鬥與其說目標是打掉罩衣，重點其實是要打掉胸口的星星(Starlight)鈕扣，來象徵勝利者會贏是贏在其動機、努力甚至天分。

全部的對手除了從單戀轉成照顧系的真晝外，幾乎都CP固定不可拆。而其中最值得一提的就是大香蕉(Obanana)，大場奈奈(Obanana)。

她是在一年級的Starlight表演之『後』，才燃起熱情成為舞台少女，想不斷享受跟同學們一起努力的「過程」而非在舞台上閃耀。正因為她參加Revue的動機與目的跟所有人都不同，所以她身上服裝顏色與收到的長頸鹿訊息也都跟大家不同，最後結尾二年級Starlight中所飾演的當然也就不是六女神，而是其它存在。

「摘星是對罪的赦免，摘星是夜晚的奇蹟。」

這是Starlight戲劇內對「摘星」的敘述，而這句話從中文看不出來，但是在日文中摘取星星(星摘)、累積星星(星積)、罪咎之星(星罪)，發音都是ほしつみ(Hositumi)，整句話實質上語帶三關。而整齣Starlight戲劇就是用這同音的三個詞，演出整部少女歌劇的故事。

光(克蕾兒)失去了對舞台的熱情(記憶)，華戀(芙蘿菈)不願看朋友如此，原本對舞台開始興趣缺缺的她決定挑戰Revue(星摘)來完成永恆的願望。然而這個Revue最終將會犧牲其它敗者的熱情(星積)來成就一人，這是顆極端炫目、不屬於任何人的Top Star、摘取失敗還會付出代價(星罪)。

所以因各自理由去追求那星星的人(六女神)才會也來挑戰Revue(因罪被困在塔內)。贏得Revue(回復記憶)後重新獲得熱情的光，因為不願意犧牲華戀跟大家的熱情所以選擇犧牲自己被囚禁在塔中，失去光等同失去舞台熱情的華戀(瞎眼)，無法順利的演出角色(從塔上摔落)。

光在塔中不斷的為了摘取星星(星摘)，堆積起星星高塔(星積)，然後一次次被大星星打回平地(星罪)的景像，無非是地獄繪圖賽之河原的翻版。

最後的高潮就是華戀要把光帶回去，強調熱情不會被澆熄一次就永遠沉寂，是可以不斷『再造(再生產)』的，重燃的熱情讓Starlight齣戲追加新的結局，也賦予星光(Starlight)新的意義：『彼此』

將小光你的一切，全部交給我吧！

這不就讓我，想跟華戀你一起Starlight嗎！

到底是我個人問題還是這兩句話真有點色色的？

整個最終話就如當年的旋轉企鵝罐跟百合熊風暴一樣，高潮不斷，單看演出不要去細想，在視覺是滿溢出來的享受。

故事雖然單純但是該有的隱喻還是一點不少，感謝古川知宏導了一部這樣精彩的作品。

如果被電波打到對這風格起興趣，想多接觸多吸點毒的話，幾原導演新作品「さらざんまい(Sarazanmai)」，將在2019年上映。不要問我中文什麼意思，那片名連日本人都不見得搞懂是啥w||

最後，長頸鹿到底代表什麼呢？

牠都激動的打破第四面牆跟說的這麼清楚還無法明白嗎？就是你我這些渴望看到精采故事的觀眾啊！觀眾催生舞台，而後有了為舞台而生的演員及製作......

わかります(我懂的)。